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DiseñoMesa global27 de agosto de 2026

Cómo aceptar un vídeo terminado: la revisión que se hace en el móvil

Un vídeo terminado se acepta donde va a reproducirse de verdad: en el móvil, sostenido en la mano y con el sonido apagado. Este es el orden de las comprobaciones — apertura, texto, color, exportaciones — y los archivos que debe recibir.

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Respuesta breve

Un vídeo terminado se acepta donde va a reproducirse de verdad: en el móvil, sostenido en la mano y con el sonido apagado. Este es el orden de las comprobaciones — apertura, texto, color, exportaciones — y los archivos que debe recibir.

3 fuentes
La aceptación se hace en el móvil, con el brillo habitual y sin sonido: las condiciones que tendrá el espectador.
Las comprobaciones van de lo estructural a lo cosmético: apertura, legibilidad del texto, color entre cortes, exportaciones y archivos.
El contraste de los subtítulos se mide contra los umbrales de WCAG 2.2: 4,5:1 en texto normal y 3:1 en texto grande.

La respuesta corta: cómo aceptar un vídeo terminado

Acepte el vídeo donde va a reproducirse de verdad: en el móvil, con el brillo que usa a diario, sostenido a la distancia habitual y con el sonido apagado. El monitor de montaje enseña el trabajo, no lo que recibe el espectador en un feed.

Las comprobaciones siguen un orden fijo: si el primer segundo sostiene, si el texto se lee sin sonido, si el color coincide de un corte a otro, si las exportaciones sirven para cada emplazamiento y si ha recibido el juego completo de archivos.

Vea el vídeo entero una primera vez sin anotar nada, porque la primera impresión no se recupera después. Véalo otra vez con la lista abierta y un código de tiempo junto a cada comentario, que es la pasada que produce correcciones utilizables.

Ese orden le ahorra una ronda de correcciones. Los comentarios sobre la apertura y sobre el texto rehacen el montaje entero, mientras que los de color y exportaciones tocan solo la fase final, así que lo estructural se cierra antes que lo cosmético.

Condiciones de la revisión: pantalla, volumen, distancia

Un portátil con pantalla calibrada y altavoces externos es el sitio equivocado para dar un visto bueno. Allí el texto es mayor, el sonido más limpio y su atención pertenece entera al vídeo, ventajas que en un feed el vídeo no tiene.

Coja el móvil con el que realmente consulta las redes, deje el brillo tal como está durante su jornada y sosténgalo a la distancia de siempre. Quítese los auriculares: el altavoz integrado le dice con honestidad si la voz se entiende.

Si el vídeo va a un emplazamiento concreto, mírelo allí mismo, como borrador de publicación o en vista previa. La interfaz tapa los bordes del encuadre y en el sitio real eso se ve enseguida, mientras que el reproductor de montaje no lo enseña nunca.

Escriba cada comentario con su código de tiempo: 0:03, el rótulo se mete debajo del botón, en lugar de el principio no me convence. Una lista con tiempos se convierte en correcciones de una sola pasada; una lista de impresiones vuelve en forma de preguntas.

El primer segundo: si la apertura sostiene

El primer segundo decide si se ve el resto, así que se comprueba aparte y se comprueba antes que nada. Mire solo lo que aparece de inmediato: el sujeto, el movimiento y el motivo para quedarse un instante más.

Compruebe tres cosas. Si en un segundo se entiende de qué va el vídeo. Si hay movimiento o un corte en lugar de un plano fijo sostenido. Y si arranca con un logotipo detrás del cual no ocurre nada.

Mire el fotograma de portada por separado, porque las plataformas lo enseñan antes de que empiece la reproducción. Tiene que funcionar como imagen fija: sujeto reconocible, sin medio movimiento borroso y sin un rótulo cazado a mitad de escritura.

Un comentario sobre la apertura suele resolverse reordenando planos que ya existen, y no volviendo a rodar. Conviene plantearlo pronto: mover el arranque en una segunda ronda de correcciones cuesta más tiempo que moverlo en la primera.

Texto sin sonido: legible con el móvil en la mano

Silencie el vídeo y véalo de principio a fin. Si sin sonido se pierde el sentido, el problema está en el montaje y no en los subtítulos: la imagen no sostiene el relato y el texto que lo rescataría no cabe en pantalla.

Valore el tamaño y la duración a la vez. Una línea tiene que poder leerse en un móvil en movimiento, no solo resultar legible cuando usted mismo ha pausado el vídeo para inspeccionarla, que es la versión de la prueba que siempre se aprueba.

Para el contraste tome como referencia los umbrales de WCAG 2.2: 4,5:1 en texto normal y 3:1 en texto grande, es decir desde 18 pt o desde 14 pt en negrita. Un rótulo blanco sobre fondo claro se queda corto, así que necesita placa o contorno.

Si el vídeo se incrusta en su web, los subtítulos de un vídeo pregrabado son un requisito de nivel A según el criterio 1.2.2 de WCAG 2.2, y no un adorno. Confirme que existen y que no se desincronizan después de un corte.

Color: si la imagen coincide de un corte a otro

Las tomas grabadas en momentos distintos o con cámaras distintas llegan con un balance de blancos distinto. En el montaje eso se lee como un salto: dos planos seguidos difieren en temperatura y la atención se va al desajuste en vez de al mensaje.

Compare tres referencias: los tonos de piel, cualquier blanco del encuadre como una camisa, una pared o una hoja de papel, y su color corporativo si aparece. El ojo las lee deprisa y el desajuste se nota incluso en un visionado rápido.

Compruebe en el móvil y decida en el móvil. Un segundo monitor tiene su propia reproducción del color, y las notas escritas contra él le devolverán al mismo desajuste en el aparato que sostiene su público.

El etalonaje es una fase del trabajo por derecho propio. Campaign Edit, por $180, lleva dos rondas de correcciones sobre el montaje y una sobre el color, razón suficiente para llevar las notas de color en una lista aparte de las de montaje.

Sonido: inteligible en el altavoz del móvil

Active el sonido por el altavoz integrado y escuche la voz. El altavoz de un teléfono recorta los graves, así que una mezcla que sonaba llena con auriculares se convierte con facilidad en un murmullo por debajo de la música.

Revise primero el equilibrio: la voz debe quedar por encima de la música sin que usted tenga que acercarse. Después recorra los cortes, porque en las uniones es donde sobreviven un salto de nivel o una frase cortada en plena respiración.

Escuche el final. La música no debería pararse a mitad de compás ni la última palabra chocar contra el borde del archivo: medio segundo de cola es lo que hace que un cierre suene terminado y no seccionado.

Si hay varios vídeos, compárelos entre sí. En un paquete de montajes, un nivel de voz desigual salta a la vista en cuanto un espectador pasa de uno al siguiente sin tocar el control de volumen.

Ritmo de montaje y último fotograma

Juzgue el ritmo en un visionado sin pausas. Marque los momentos en los que el pulgar empieza a moverse: suele ser un plano largo sin cambios, una idea que ya se ha dicho o una pausa que quedó de la toma.

La nota contraria pesa exactamente igual. Cuando un plano lleva texto o una cifra, tiene que sostenerse más de lo que a usted le parece necesario, porque usted ya conoce el contenido y el espectador lo lee por primera vez.

Mantenga el último fotograma el tiempo suficiente para leerlo: la dirección, el nombre, la acción que está pidiendo. Compruebe que el montaje no lo ha recortado y que detrás no han quedado fotogramas negros sueltos.

Formule las notas de ritmo como código de tiempo más acción: de 0:12 a 0:15, reducir a la mitad; en 0:22, sostener un segundo más. La palabra más dinámico sin código de tiempo vuelve como pregunta y gasta una ronda para nada.

Exportaciones: qué archivo para qué emplazamiento

Un solo archivo rara vez cubre todos los emplazamientos. Un vídeo vertical, una versión cuadrada para el feed y un corte horizontal para la web son exportaciones distintas, y su lista se acuerda antes del montaje y no después de la entrega.

Compruebe el contenedor y el códec por compatibilidad. MP4 con vídeo H.264 y audio AAC cuenta con soporte amplio en reproductores web y plataformas, lo que lo convierte en una entrega práctica; la guía de formatos contenedores de MDN detalla qué se reproduce en cada sitio.

Contraste la resolución y los fotogramas por segundo con el original. Un material rodado en 4K y entregado a 720p pierde nitidez en el móvil, y un material a 30 fps exportado a 60 no gana suavidad por el camino de salida.

Single Reel, por $70, incluye las exportaciones para todos los emplazamientos verticales junto con los subtítulos y una pista con licencia, así que no hace falta una línea de presupuesto aparte para reempaquetar después el mismo montaje.

La entrega: qué archivos debe recibir

La aceptación termina con archivos y no con un enlace aprobado. Acuerde de antemano qué cuenta como entrega: qué archivos, con qué nombres y en qué carpeta quedarán una vez que el trabajo se dé por cerrado.

Pida un máster a plena calidad y además las exportaciones individuales de cada emplazamiento. El máster es lo que necesitará dentro de seis meses, cuando aparezca un emplazamiento nuevo con otra exigencia de proporción.

Si los subtítulos van incrustados en la imagen, compruebe que existe también una versión limpia sin ellos, porque de ahí parte cualquier segundo idioma. Si van en pista aparte, pida el archivo de subtítulos junto con el vídeo.

Añada a la lista el fotograma de portada. De lo contrario lo elige la plataforma por usted y el escaparate acaba mostrando un fotograma cualquiera con los ojos cerrados o un rótulo cazado a media línea.

Correcciones: cuántas rondas y cómo redactarlas

El número de rondas de correcciones cambia según el paquete. Single Reel, por $70, incluye una ronda. Reels Pack, por $90, incluye dos rondas sobre el montaje. Reels Pack Express, por $150, incluye una ronda.

Reúna en una sola lista las notas de todos los que han visto el vídeo. Cinco correos sueltos consumen una ronda más rápido que un mensaje de treinta líneas, y aumentan la probabilidad de que dos notas se contradigan entre sí.

Mantenga una forma única para cada nota: código de tiempo, qué se ve, qué debería verse. 0:07, el rótulo cruza la cara, subirlo por encima de la barbilla funciona; corregid el rótulo no funciona en absoluto.

Separe las correcciones del trabajo nuevo. Otro presentador, otro guion, otra duración es un encargo nuevo y no una ronda de cambios, y merece su propia conversación en vez de colarse dentro de la aceptación.

Plazos: qué depende del estudio y qué de usted

Single Reel, por $70, lleva 1-2 días laborables. Reels Pack, por $90, lleva 1-2 días laborables desde la entrega del material, lo que significa que el reloj arranca cuando llega el material y no cuando se envía el encargo.

Reels Pack Express, por $150, va a 1 día laborable, con entrega en 24 horas desde el material y una ronda de correcciones. Ese ritmo solo se sostiene con el material listo y con una persona designada de antemano para aceptar el resultado.

Campaign Edit, por $180, lleva 3-5 días y entrega un corte principal más derivados cortos a partir de él. Incluye dos rondas de correcciones sobre el montaje y una sobre el color, y por eso las notas de color viajan en una pasada propia.

Monthly Content Engine, por $290 al mes, funciona por ciclo mensual, con el volumen acordado al principio de cada ciclo y un preaviso de 30 días para darlo de baja. A ese ritmo la aceptación entra en el calendario como cita recurrente.

Límites del encargo: qué no incluyen los paquetes

Single Reel no incluye rodaje, guion ni actores. Es el montaje de su material con subtítulos, una pista con licencia y exportaciones para todos los emplazamientos verticales, un encargo más estrecho que una producción desde cero.

Reels Pack cubre hasta 5 montajes y no incluye el rodaje: el material lo aporta usted. Eso mismo fija el reloj: 1-2 días laborables desde la entrega del material, contados desde el momento en que el material llega.

Campaign Edit no incluye la música con licencia: la licencia la compra usted. Reels Pack Express no incluye el rodaje ni licencias más allá de la pista entregada, y conviene cerrar ambas cosas antes de que empiece la jornada.

Monthly Content Engine no incluye jornadas de rodaje ni banco de imágenes de pago. Revise estos límites antes de aceptar, porque algunas notas que parecen correcciones piden en realidad un trabajo que el paquete nunca contuvo.

Lista práctica

  • Vea la primera versión en el móvil, sin sonido y sin anotar nada.
  • Ponga un código de tiempo a cada comentario antes de enviar la lista.
  • Pruebe la legibilidad de los subtítulos a su distancia habitual, no en pausa.
  • Compare los tonos de piel y los blancos del encuadre entre planos seguidos.
  • Pida exportaciones para cada emplazamiento y un fotograma de portada aparte.
  • Junte las notas de todos en un solo mensaje antes de abrir una ronda de correcciones.

Preguntas frecuentes

¿Por dónde se empieza al aceptar un vídeo?

Por el móvil y con el sonido apagado. Véalo entero una vez sin anotar y haga la segunda pasada en orden: primer segundo, legibilidad del texto, color entre cortes, exportaciones y juego de archivos. Anote cada comentario con su código de tiempo.

¿Cuánto cuesta el montaje y cuántas rondas de correcciones incluye?

Single Reel cuesta $70 con 1 ronda. Reels Pack cuesta $90, hasta 5 montajes, con 2 rondas sobre el montaje. Campaign Edit cuesta $180 con 2 rondas sobre el montaje y 1 sobre el color. Reels Pack Express cuesta $150 con 1 ronda. Monthly Content Engine son $290 al mes.

¿En cuánto tiempo vuelve la versión corregida?

Single Reel lleva 1-2 días laborables. Reels Pack lleva 1-2 días laborables desde la entrega del material. Reels Pack Express va a 1 día laborable con entrega en 24 horas desde el material. Campaign Edit lleva 3-5 días. Monthly Content Engine funciona por ciclo mensual.

¿Qué archivos hay que pedir en la entrega?

Un máster a plena calidad, las exportaciones individuales de cada emplazamiento, un fotograma de portada y una versión limpia sin subtítulos incrustados si van quemados en la imagen. Acuerde la lista antes de empezar y no después de la entrega.

¿Qué hago si el color no coincide entre planos?

Lleve las notas de color en una lista aparte con códigos de tiempo y describa dónde ve la desviación: tonos de piel, blancos del encuadre, color corporativo. Campaign Edit dedica al etalonaje una ronda propia, además de las dos rondas sobre el montaje.