Réponse en bref
Le tournage n'est dans aucun des cinq VITON13 les paquets, donc le jour est à vous d'organiser. Il s'agit d'un compte-rendu heure par heure de la façon dont un tournage fonctionne et d'une liste claire de ce que le client fournit: accès, échantillons,…
Quelle journée de tournage, heure par heure
Un jour de tournage est un bloc continu d'heures dans lequel chaque cadre pour une série de vidéos est capturé. Elle se divise en quatre tronçons : entrée et chargement, réglage de la lumière et du son, tirs prioritaires avant la pause, et couverture après. Tout le reste est la préparation avant et l'édition après.
L'heure est une unité de travail ici, pas une figure de discours. Chaque emplacement change, chaque éclairage se déplace et chaque produit réinitialise mange du temps qui n'existera pas à six heures du soir. C'est pourquoi la journée s'ouvre avec une liste de photos plutôt qu'avec une caméra, et la liste décide de ce qui est filmé en premier.
Trois choses appartiennent au client, et sans eux l'équipage reste immobile : accès physique à l'espace pendant les heures convenues, échantillons de produit en état de vente, et une personne qui peut approuver un cadre sur place. Aucun des trois ne peut être résolu par téléphone mi-shoot.
VITON13 Je suis assis après la caméra dans cette chaîne. Nous transformons les images que vous livrez en coupures terminées : édition, légendes et exportations pour des placements verticaux. Les termes et les échéanciers du paquet en direct sur /services/vidéo-production, et ils valent la peine d'être lus avant de vous engager à une date.
Pourquoi non VITON13 le paquet comprend le tournage
Dis-le clairement : le tournage n'est dans aucun des cinq paquets. Single Reel à 70 $ n'inclut pas le tournage, le script ou les acteurs. Le pack de bobines à 90 $ n'inclut pas le tournage — vous fournissez les images. Le moteur de contenu mensuel à 290 $/mois ne comprend pas les jours de tournage et les stocks payés.
Édition de campagne à 180 $ ne comprend pas la musique autorisée; cette licence est achetée par vous. Reels Pack Express à 150 $ n'inclut pas la prise de vue ou la délivrance de licences au-delà de la voie fournie. Les exclusions diffèrent d'un colis à l'autre, alors lisez la ligne qui vous appartient plutôt que de supposer.
La conséquence pratique est simple. Vous organisez la journée, vous - même, avec votre propre équipe ou par l'intermédiaire d'un opérateur de caméra séparé. Notre travail commence là où les fichiers existent déjà. Ce n'est pas une limitation pour son propre bien: une équipe de tournage et une suite de montage sont différents cycles de production portant des responsabilités différentes.
D'où la forme de cet article. Ce qui suit est un compte-rendu heure par heure d'un jour de tournage, écrit non pas pour vous transformer en réalisateur, mais pour vous dire quoi accepter avec qui tient la caméra, et ce qui doit arriver dans le montage à la fin de celui-ci.
07:00–09:00: accès à l'emplacement et chargement
La journée commence à une porte, pas à une caméra. Quelqu'un doit laisser l'équipage entrer, pointer aux prises, expliquer où le bruit est toléré, et nommer l'heure après laquelle la pièce est parlée. Dans un espace de vente au détail, la question des heures de pré-ouverture est réglée une semaine, pas ce matin-là.
Chargement du matériel prend plus de temps qu'il ne semble de l'extérieur. Les trépieds, les lumières, les stands et les caisses doivent monter, être déballés et être disposés sans bloquer les passerelles. Les ascenseurs, le stationnement et la sécurité du bâtiment peuvent retenir le départ d'une heure lorsque personne ne les a disposés à l'avance.
Vérifiez l'électricité séparément. Les unités d'éclairage tirent le courant réel, et le câblage ancien dans un bureau ou un showroom peut ne pas le transporter. La question de combien de prises il y a et sur quels circuits sonne terne jusqu'au moment où un disjoncteur voyage au milieu d'une prise.
D'ici neuf ans, l'espace devrait être dégagé de tout ce qui n'appartient pas : les boîtes égarées, la signalisation d'un concurrent, les manteaux de personnel et les déjeuners. Le nettoyage est le travail du client, fait avant l'arrivée de l'équipage, parce que le rangement d'un cadre pendant les heures de travail de la journée est payé en heures de la journée.
09:00-10:30: lumière, son et le premier blocage
Les quatre-vingt-dix premières minutes se mettent en place. La lumière est construite pour un cadre spécifique plutôt que pour la pièce : direction, douceur, fond, et pas d'éblouissement sur l'emballage. Chaque changement d'angle ultérieur devra être ajusté, c'est pourquoi la première position est choisie plus lentement que celle qui suit.
Le son est vérifié seul, même lorsque la vidéo est planifiée sans parler. La climatisation, un réfrigérateur, la ventilation et le bâtiment travaillent derrière le mur tout le terrain sur la voie et combattent la modification plus tard. L'arrêt de la ventilation pendant deux heures est la décision du client, et non celle de l'opérateur.
Le framing est installé ici aussi. Si la séquence se dirige vers les flux verticaux, la composition est construite verticalement dès le début : sujet centré, air au-dessus et au-dessous, rien d'important contre les bords. Recrochage d'un cadre large en un cadre vertical ne survit pas toujours à la perte.
Quatre-vingt-dix minutes d'installation semblent coûteuses jusqu'à ce que vous pesiez un rappel contre elle. La lumière placée calmement une fois tient toute la journée; la lumière placée à la hâte est réparée dans le grade à la place, et Campagne Édition porte une ronde de révisions sur le grade plutôt qu'une fixation ouverte.
10:30–13:00: les coups prioritaires passent en premier
L'étirement du milieu appartient aux cadres sans lesquels il n'y a aucune vidéo. Le raisonnement est direct: l'équipage est frais, la lumière est déjà debout, et il y a encore du relâche dans le calendrier. Si l'après-midi s'effondre, il vous reste l'essentiel plutôt qu'un tas de cutaways.
La liste des clichés est écrite avant la journée et imprimée sur papier. Il indique ce qui est filmé, sous quel angle, combien prend, et ce qui doit apparaître dans le cadre. Une compréhension verbale que le produit devrait être un peu plus grand se transforme en un argument de vingt minutes sur l'ensemble.
Les prises sont comptées à haute voix. Trois ou quatre passes à la même action donnent à l'éditeur un choix de rythme et un mouvement propre à couper; une prise unique supprime complètement ce choix. Ce n'est pas du perfectionnisme — une coupe a besoin d'un matériau dont elle peut véritablement être assemblée.
Avant la pause, il vaut mieux examiner les images sur un écran approprié plutôt que sur l'écran de la caméra. Une mise au point douce, un trépied réfléchi dans la vitrine, de la poussière à travers l'emballage : tout est visible sur un moniteur et aucun n'est visible sur un panneau de trois pouces.
Échantillons de produits: quoi apporter à l'ensemble
Les échantillons proviennent du client et leur préparation est une tâche en soi. Le produit doit être dans l'état qu'un acheteur verra : pas d'autocollants de prix, pas d'étiquettes d'entrepôt, pas de boîte dentelée. Une caméra résout les détails que l'œil passe directement dans un magasin.
Apportez plus d'un article. Les cosmétiques s'épuisent, les tissus s'étirent, la nourriture perd son aspect dans une demi-heure sous les lumières, et l'emballage s'ouvre pour le cliché qui montre qu'il s'ouvre. Une deuxième et troisième unité est une assurance contre l'arrêt de jour, et non l'extravagance.
Préparez tout ce qui sera assis à côté du produit dans le cadre aussi bien: sacs de marque, étiquettes, documents, fonds. Si la marque a des règles sur la couleur et la marque, apportez-les à l'ensemble dans l'impression, sinon ils se souviennent pendant le tour de révision au lieu de l'avant.
Régler le côté juridique à l'avance. Les logos tiers, la musique jouée dans la pièce, les intérieurs reconnaissables et les visages des passants sont tous décidés avant que la caméra ne roule. Les supprimer dans l'édition n'est pas toujours possible, et couvrir la moitié du cadre avec un flou est une mauvaise réponse.
Les gens: qui doit être là et qui approuve
La journée a besoin d'une personne du côté du client qui peut dire oui et non avec finalité. Pas un observateur et pas un assistant, mais quelqu'un dont la décision ne sera pas annulée ce soir-là. Sinon, la journée se termine par des images que personne ne veut signer.
L'approbation par le fil de message au milieu d'une prise de vue ne fonctionne pas. Pendant que le cadre se tient, les lumières brûlent et les gens attendent, la phrase sur la vérification avec le directeur coûte de l'argent réel. Il est plus facile de se mettre d'accord sur les limites à l'avant : ce qui s'installe sur le plateau et ce qui justifie vraiment une pause.
Si le personnel apparaît à la caméra, prévenez-le et prenez le consentement écrit pour le tournage et pour l'utilisation. Il en va de même pour les clients qui se promènent dans un cadre dans un espace de vente au détail. Le sujet mérite sa propre conversation, mais le minimum est le consentement avant, pas après.
Il aide à nommer aussi une seconde personne, celle qui s'occupe de la logistique : clés, eau, accès à la réserve, contact avec la sécurité du bâtiment. Le rôle semble cléricale, et c'est précisément celui qui maintient le programme intact quand quelque chose va de côté.
13:00–14:00: la pause fait partie de l'horaire
La pause entre dans le plan plutôt que d'être laissé au hasard. Un équipage travaillant huit heures sans pause tire pire le soir, et il montre dans les images: mouvement doux, focus manqué, accessoires partis où ils n'appartiennent pas.
Une heure de pause est utile pour plus que de la nourriture. Les batteries sont rechargées, les cartes mémoire sont copiées sur un deuxième disque, quelqu'un confirme le son réellement enregistré, et la liste des clichés est révisée en fonction de ce que le matin a réellement produit plutôt que de ce qu'il a promis.
Copier les cartes n'est pas une formalité. Alors que la séquence n'existe qu'à un seul endroit, la journée entière est suspendue sur une seule carte. La deuxième copie se produit au déjeuner et la troisième le soir; les deux sont moins chers que la réservation de l'espace et l'équipage à nouveau.
C'est aussi un point raisonnable pour une conversation honnête sur le calendrier. La moitié de la liste faite par le déjeuner signifie que l'autre moitié doit rétrécir. Décider ce qui est coupé, c'est l'appel du client, et c'est mieux à un l'après-midi qu'à six.
14:00–17:00: placement b-roll et vertical
L'après-midi va à la couverture : détails, mains, textures, passages à pied et petits mouvements de caméra. Dans l'édition ils portent les coupures et tiennent le rythme. Sans eux, une vidéo tombe dans des cadres statiques sans rien mettre entre eux.
Si l'image se dirige vers les flux verticaux, certains clichés sont filmés verticalement à dessein plutôt qu'à partir d'un large cadre. Single Reel inclut les exportations pour chaque placement vertical, mais une exportation ne peut fonctionner qu'avec ce qui a été capturé : le centre du cadre pèse plus que ses bords.
Laisser la marge aux bords. Les interfaces de plate-forme couvrent le haut et le bas du cadre, et les légendes vivent dans le tiers inférieur. Une composition où le produit court droit dans le bord lit comme recadré dès que l'interface se trouve sur lui.
Tirez avec différentes durées en tête ici aussi. La même action, capturée avec un peu de run-up et un peu de run-out, permet à un éditeur de construire à la fois une coupe courte et une plus longue, et Campaign Edit est exactement un héros coupé plus des dérivés courts.
17:00-18:00: emballage et remise — conteneurs et codecs
La journée se termine par un transfert de fichiers, pas par l'extinction des lumières. Il aide à séparer le conteneur du codec: MP4 ou MOV est un conteneur, un wrapper tenant des pistes vidéo, audio et métadonnées; le codec est ce que ces pistes sont encodées avec lui.
Le point pratique est qu'une extension de fichier identique ne garantit pas un contenu identique. Le guide MDN sur les formats des conteneurs multimédias indique quels conteneurs admettent quelles voies, et pourquoi la compatibilité est vérifiée en tant que paire conteneur-plus-codec plutôt que par l'extension seule.
D'accord à l'avance sur la façon dont les images arriveront : les originaux de la caméra entière ou les prises sélectionnées, l'audio comme une piste séparée ou déjà mélangée, avec un profil de couleur logarithmique ou sans une. Transcodage pour la commodité du côté de la prise de vue mange la latitude dont une note a besoin plus tard.
Et confirmez la copie terminée avant que l'équipage s'en aille. Compter les fichiers et en ouvrir quelques-uns au hasard coûte cinq minutes sur l'ensemble, contre un voyage séparé pour recueillir une carte mémoire deux jours plus tard.
Captions et accessibilité : ce que décide le tournage
L'accessibilité commence sur set plutôt que dans l'édition. Une ligne enregistrée sur un hum de climatisation ne peut être sauvée par des légendes, et un sujet placé contre une fenêtre se transforme en une silhouette dont personne ne peut lire les lèvres.
WCAG 2.2 demande des sous-titres sur vidéo préenregistrée avec audio au niveau A et une description audio au niveau AA. C'est un critère plutôt qu'une question de goût : une vidéo assise sur votre propre site Web est soumise aux mêmes exigences que le reste de la page qui l'entoure.
Un autre critère couvre l'autoplay : lorsque le son commence par lui-même et s'exécute plus de trois secondes, l'utilisateur a besoin d'un moyen de l'arrêter ou de contrôler le volume. Lancer des vidéos muettes avec des légendes est le chemin plus calme à travers cette exigence.
Single Reel comprend déjà des légendes et une piste autorisée. Mais le texte de la légende doit s'adapter quelque part: garder le tiers inférieur du cadre clair le jour même, et éviter de mettre le détail du produit là que le spectateur doit voir.
Après le shoot: ce qui va à l'édition et sur quelle timeline
L'édition vient ensuite, et son horloge commence par la livraison des images plutôt que par la date de tournage. Le pack de bobines à 90 $ couvre jusqu'à 5 éditions, en 1-2 jours ouvrables à partir de la livraison de la vidéo, avec 2 tours sur l'édition.
Lorsque le calendrier est serré, il y a Reels Pack Express à 150 $ : 1 jour ouvrable, un virage de 24 heures à partir des images, 1 tour de révisions. Il exclut le tournage, et la licence au-delà de la piste fournie, de sorte que les droits sur toute autre musique restent à votre disposition.
La bobine unique à 70 $ est une coupe en 1-2 jours ouvrables avec 1 rond, avec des légendes, une piste autorisée et des exportations pour chaque placement vertical. Campagne Édition à 180 $ fonctionne 3-5 jours et vous donne 2 tours sur la coupe et 1 sur la note.
Lorsque les jours de tournage se répètent, le moteur de contenu mensuel à 290 $/mois fonctionne sur un cycle mensuel, avec le volume convenu au début de chaque cycle et un préavis de 30 jours pour s'arrêter. Les jours de tournage et les stocks payés ne sont pas inclus. Les termes de paquet sont disponibles sur /services/vidéo-production.
Checklist pratique
- Accepter les heures d'accès et les dispositions de sécurité du bâtiment une semaine avant la journée.
- Vérifiez combien de prises existent et quelle charge les circuits transportent avant l'arrivée des lumières.
- Apportez deux ou trois unités de chaque échantillon en état de vente.
- Nommez une personne qui peut approuver un cadre sur l'ensemble avec la finalité.
- Gardez le tiers inférieur du cadre clair pour les légendes et l'interface de la plate-forme.
- Copiez les cartes mémoire sur un deuxième disque avant que l'équipage ne parte.
Questions et réponses
Est-ce qu'une VITON13 Le paquet inclut le tournage ?
C'est pas vrai. Le tournage n'est dans aucun des cinq paquets. Single Reel n'inclut pas le tournage, le scénario ou les acteurs; Reels Pack n'inclut pas le tournage, puisque vous fournissez les images; Monthly Content Engine n'inclut pas les jours de tournage et les stocks payés. Organisez le tournage, et nous travaillons à partir des images.
Que coûte l'édition après une journée de tournage ?
Bobine unique est 70 $ pour une coupe en 1-2 jours ouvrables avec 1 tour de révisions. Reels Pack est de 90 $ pour jusqu'à 5 éditions, 1-2 jours ouvrables à partir de la livraison des images, avec 2 tours sur l'édition. Campagne Édition est de 180 $, fonctionne 3-5 jours, et porte 2 tours sur la coupe et 1 sur la note.
Et si les vidéos étaient nécessaires le lendemain ?
Reels Pack Express est de 150 $: 1 jour ouvrable, un tour de 24 heures de la vidéo, 1 tour de révisions. Il exclut le tournage, et la licence au-delà de la piste fournie, de sorte que les droits à toute autre musique restent à vous de effacer avant la livraison.
Qui doit être sur le plateau du côté du client ?
Une personne qui peut approuver un cadre avec finalité, et si possible une seconde qui gère la logistique: clés, accès aux stocks, contact avec la sécurité du bâtiment. Approbation par le fil de message mi-shoot arrête le travail et passe des heures que vous avez déjà payé.
Comment les images devraient-elles être remises à l'édition ?
Acceptez le conteneur et le codec à l'avance. MP4 et MOV sont des conteneurs contenant des pistes vidéo, audio et métadonnées, tandis que le codec est ce que ces pistes sont encodées avec. La compatibilité est vérifiée en tant que paire container-plus-codec, et le transcodage du côté de la prise de vue réduit la latitude disponible dans le grade.